Diseño de módulos geométricos.

Conceptos básicos.

Módulo: forma básica e indivisible que se repite y relaciona para formar una estructura modular.

Red modular simple: estructura formada por una única forma geométrica, en nuestro caso se trata de una estructura modular de base cuadrada (una cuadrícula), pero también podría ser triangular, hexagonal...

Las redes modulares compuestas son las que están formadas por la mezcla de diferentes formas geométricas, por ejemplo cuadrados y triángulos o por la superposición de dos o más redes simples.

Composición modular: es el resultado de repetir los módulos utilizando como base la red modular.

Planteamiento del trabajo.

A partir del diseño individual de un módulo (mínima expresión) se crea una composición modular de base cuadrada.
Este módulo se puede girar, reflejar o simplemente trasladar buscando diferentes soluciones, pero la composición final ha de tener ritmo y ser coherente.
En la página de Fernando Ortiz de Lejarazu se pueden ver algunos de los numerosos resultados que se pueden obtener a partir de un mismo módulo.

 Módulo 

 Composición modular 1

Composición modular 2

Se pueden obtener muchos resultados diferentes. Os recomiendo visitar la aplicación.

La presentación del trabajo es en formato A3, en el que ha de aparecer el módulo básico e indivisible y la composición modular resultante.
Imprescindible cuidar la presentación y no precipitarse a la hora de pintar. Madurad bien la idea y aseguraros que realmente habéis encontrado la mínima expresión del módulo antes de lanzaros al trabajo final.

Resultados de los trabajos de clase.

Estos son una pequeña muestra de los numerosos e interesantes trabajos que han hecho.
Para ampliar conocimientos:

Redes y formas modulares. from CreandoArtistas

En breve: Composiciones modulares en redes irregulares.

Taller Arly Jones.

En breve disfrutaremos de la visita del ilustrador Arly Jones para realizar un taller de tinta y creación de personajes.

En su página web podemos ir familiarizándonos con su trabajo como ilustrador.
Y aquí su portafolio.

Es una gran ocasión para aprender de la mano de un artista que tiene mucho que ofrecer. 

Deseando que llegue el día.

Visita al Museo Centro del Carmen de Valencia.

Ha tocado salida relámpago para visitar el Museo Centro del Carmen de Valencia.
Ahí siguen las exposiciones para que os acerquéis a verlas tranquilamente.
En primer lugar destacar que el edificio que alberga las exposiciones, ahora convertido en museo, era la antigua Facultad de Bellas Artes. Merecida parada para disfrutar del incomparable continente.

Primera exposición:

A destacar la importancia de los bocetos.

Segunda exposición: 

A destacar la importancia de la geometría.

Tercera exposición:

A destacar la importancia de la creatividad.

Enlaces:
Museo Centro del Carmen para consultar horarios y exposiciones.
Para saber más de la vida y obra de los artistas vistos:
Victoria Cano
Eusebio Sempere
Joaquín Sorolla
No dejéis escapar la oportunidad de visitar exposiciones para seguir alimentando vuestro espíritu :)

Taller de diseño: carteles.

Estos carteles estuvieron expuestos durante parte del mes de noviembre del pasado 2015. Me hubiera gustado más trabajar otro tema si eso significara que no existen este tipo de conductas.

Se lo tomaron muy en serio y se nota.

Ese día, los alumnos de 4ESO, hicieron una performance de la que aparece el cartel en la primera imagen.

Enhorabuena por los trabajos, chicas.

Taller de Diseño: Tipografías

Mucho tiempo sin publicar nada aquí, demasiado.
Aunque material no me falte, en varias ocasiones me sentí disuadida viendo la velocidad a la que va toda la información que nos rodea, descubriendo nuevas y útiles aplicaciones que eclipsan ésta, constatando cada día que mis medios para el trabajo en el aula son obsoletos, librando una lucha diaria para captar la atención de mentes dispersas y efervescentes, viendo muchas cosas muy buenas y muy interesantes y sintiéndome anticipadamente frustrada por el escaso interés que pudieran suscitar mis publicaciones de trabajos de aula, tarea en la que me siento estancada.
Pero, insisto en publicar más de lo mismo y, al menos, dejar constancia de que sigo detrás de este blog que en su día significó mucho para mí.
...
Os dejo los resultados de los diseños tipográficos de la rescatada asignatura de taller de Diseño de 2º de la ESO.

Están a la cola más, me prometo subirlos en breve.

Puntos y rectas a conveniencia.

El genial Antonio Castilla, responsable de la requetenombrada en nuestras clases página TRAZOIDE, nos alegra las vacaciones con un tema tan recurrente entre todos como es El punto gordo.

Muy bueno :)

Imágenes transformadas.

La penúltima ficha del tercer trimestre: transformación de imágenes.

Apertura de trimestre de la siempre creativa Victoria.

A falta de medios para trabajar con el ordenador, seguimos con el método tradicional de cortar con tijeras y pegar con pegamento de barra. Además, practicamos con los instrumentos de dibujo y recordamos los trazados de paralelas y perpendiculares, entre otros.

Se pedía, por un lado, transformar una imagen mediante cortes (paralelos horizontales o verticales, cuadrados, circunferencias...) y cambiar el orden de dichos cortes.
Y por otro, utilizar el mismo procedimiento pero utilizando dos imágenes.
Y aquí están algunos de los resultados.

Cortos de animación.

Lista de 10 cortometrajes de animación para trabajar los valores en el aula.

For The Bird

También puedes ver esta otra lista de 30 cortos en una entrada anterior de este blog.

Muy interesantes todos ellos, y no solamente por su contenido.

Echa un vistazo y verás mucha y buena información concentrada en pocos minutos.

Altamente recomendable.

Diédrico. Intersecciones.

Otra gran aplicación interactiva del genial J. Cuadrado en la que nos facilita la comprensión de las intersecciones en el Sistema Diédrico.

No dejéis de visitar la página en la que encontraréis intersecciones entre recta y plano y entre planos con diferentes ejercicios organizados por niveles de dificultad y con la posibilidad de imprimirlos. 

Muy completa y altamente recomendable.

Graffitis. Resultados.

Después de la entrada con el planteamiento del trabajo, aquí están los resultados de los graffitis.

Os recuerdo que son de tamaño A3, que están pintados con rotuladores y que se aplican los conocimientos previos de elaboración de texturas para trabajar el fondo.

Y estos son algunos de los resultados.

 

Podéis verlos en directo expuestos en los paneles de la planta 2 del IES.

¡Buen trabajo, chic@s!

Libros desplegables. Resultados.

Para presentar la teoría del tema de la luz, los alumnos de 1ESO, han hecho un mini libro desplegable en el que aparece la información básica.
El formato utilizado ha sido DIN A4 máximo, pudiendo ser más pequeño.
La elección de los colores, materiales diversos, ilustraciones... ha sido completamente libre.
Hay quien se ha complicado más y quien lo ha hecho más sencillo. Pero, los resultados, considero que han sido todos muy buenos.
Y si no, juzgad vosotros mismos.

Resultados.

1. Portadas y +.

2. Mini libros desplegables desplegados :)

¡En directo aún me gustan más!

Simetría axial con cartulinas.

Estos son los resultados de los trabajos de clase de 1ESO.
Están hechos con cartulinas de colores, preferentemente se elegía una pareja de complementarios, de tamaño A4.

¡Buen trabajo, chic@s!

Libros desplegables.

Un poco de historia.

Los libros desplegables, tal y como los conocemos ahora, tienen sus antecedentes y su lógica evolución.
Aunque no se sabe con certeza en qué momento empezaron a introducirse mecanismos para poder manipular los contenidos, sí que se tiene constancia de libros muy antiguos orientados a público adulto.

 El de la imagen pertenece al siglo XIII.

A finales del siglo XVIII  empezaron a hacer libros con desplegables para un público más joven. Y a finales del siglo XIX aparecieron numerosos autores que trabajaban esta técnica para ilustrar libros infantiles y así, la técnica se fue perfeccionando poco a poco, añadiendo nuevos mecanismos como persianas móviles o movimientos circulares en el que se mostraban las imágenes escondidas.


El perfeccionamiento de esta técnica ha dado como resultado auténticas esculturas de papel.
Realistas:

Catedral de León de Fernado Ferreras.

O abstractas:

 

Un punto azul de David Carter.

Recursos.

En este enlace podrás ver un vídeo de cómo hacer letras en relieve.
Técnicas básicas por aquí.

Fuentes.

Ana María Ortega. En su página encontraréis toda la fabulosa historia y evolución de los libros desplegables.

Y, muy pronto, las imágenes de vuestros trabajos de clase.

Ficha con graffiti.

Básicamente la técnica del graffiti (palabra de origen italiano que significa marca o inscripción hecha en un muro) consiste en pintar con spray sobre paredes, muros...

También es conocida como Arte urbano, por ser ésta su principal ubicación.

Los graffitis son espontáneos, dinámicos, clandestinos, anónimos y visualmente muy atrayentes debido a sus formas y colores.

Planteamiento y pasos a seguir.

Como ya hemos trabajado las diferentes técnicas de elaboración de texturas, la primera parte de esta nueva ficha será convertir nuestra hoja de papel en un muro. 

El segundo paso será crear nuestro tag o firma personal, aunque puede que alguno de vosotros ya lo tenga.

El tercero y último encontrar una palabra con  la que nos identifiquemos o, en caso de indecisión, poner el nombre de la letra inicial del nombre o apellido de cada uno, o combinar las iniciales de nuestro nombre y apellido, o un saludo, una onomatopeya... Las posibilidades son infinitas y muy personales.

Manos a la obra.

Recomiendo seguir estos pasos:
-crear la textura del muro
-dibujar la nube en la que colocaremos el texto

-decidir la tipografía
-pensar qué elementos característicos van a formar parte del graffiti, como son pompas, gotas, flechas...
-elegir los colores que utilizaremos como relleno y como contorno

-si trabajamos en papeles diferentes, no pegar nada hasta el final

Formas características.

Burbujas, gotas, flechas, estrellas, texto tridimensional, brillos y destellos, outline o línea que perfila todo el graffiti, línea de contorno, nube u otra forma en la que se sitúa el texto, letras entrelazadas, firma o tag, color.


 
En el siguiente graffiti se aprecian perfectamente los diferentes elementos: la nube y en el fondo, la pintura goeteante, la línea de contorno de las letras (negra), la línea de contorno total (blanca) o los brillos.

Materiales.

El soporte de nuestros graffitis es papel, de tamaño DIN A3 y pintamos con rotuladores.
Y puedes utilizar diferentes materiales para elaborar la textura de la pared.
Recomiendo tener a mano tijeras y pegamento.

Recursos.

Encuentra tipografías para inspirarte en el siguiente link, en la categoría Graffiti. Podrás descargarlas para utilizarlas en tus documentos.

Pincha sobre la imagen para ver más abecedarios que podrás descargar.

Aquí podrás ver el simbolismo de los diferentes colores para reforzar tu trabajo.

Y ahora, a pensar con el lápiz y madurar bien nuestras ideas.